Ікони американського стилю та їх революційний вплив на світ

США, можливо, не мають довгої та багатої історії, що є у деяких інших країн, але вона визначила свою присутність у всіх сферах, включаючи архітектуру та дизайн інтер'єру. Ми говоримо про іконічні імена Чарльз і Рей Імс або Френк Гері, відомий і захоплений у всьому світі. Їх вплив на те, як ми сьогодні визначаємо стиль, дійсно запам'ятовується.

1. Френк Ллойд Райт.

Народився Френк Лінкольн Райт, він був американським архітектором і дизайнером інтер'єрів, який помер у 1959 році після створення більш ніж 1000 структур і завершив усього 532. Деякі з його найвідоміших творінь включають Fallingwater, будинок, який він спроектував до 1935 року, побудований над водоспадом. і Конгрегація Бет-Шолом, сучасна інтерпретація стародавнього храму і єдина синагога, яку архітектор коли-небудь розробляв.

2. Френк Гері.

Відомий архітектор і дизайнер численних будівель, які швидко стали всесвітньо відомими туристичними пам'ятками, Френк Гері народився в 1929 році і зумів вразити земну кулю своїми незвичайними творами, такими як Музей Гуггенхайма, Музей мистецтв Вайсмана або його Останній твір, Лу Луво центр охорони здоров'я головного мозку завершено в 2010 році. Але це була фактично його приватна резиденція в Санта-Моніці, яка почала свою кар'єру. Відомий своєю здатністю виходити за рамки сучасного сприйняття стилю та дизайну, Гері вважається деконструктивістським.

3. Філіп Джонсон.

Відомий своєю постмодерністською роботою з 1980-х років, Філіп Кортелю Джонсон був впливовим архітектором, який заснував у Міжнародному музеї сучасного мистецтва кафедру архітектури та дизайну. Він був найвідоміший за використання скла. Справді, його власна резиденція в Коннектикуті називалася Скляним будинком, красивою будівлею з видами як її справжні стіни. Інші помітні роботи включають будівлю Seagram або ресторан Four Seasons в Нью-Йорку.

4. Чарльз і Рей Еймс.

Знаменита пара відповідає за переосмислення класичного дизайну і створення нових технологій і технологій, які використовувалися для створення знакових частин, таких як Eames Lounge Chair, який до цих пір вважається вишуканим і сучасним. Салон та його відповідний пуфик - це набір, який підтверджує, що стиль є позачасовим і елегантність не знає тенденції. Дизайн був випущений в середині 1950-х років, і на той час пара була вже відома своєю інноваційною роботою з новими матеріалами та технологіями.

5. Ееро Саарінен.

Він був фінським американським архітектором і промисловим дизайнером, який славився своїм неокультурним стилем і елегантністю своїх проектів, які відрізняються простими кривими. Одним з кращих прикладів, що ілюструють це, є кафедра Тюльпана. Розроблений у 1955 році для компанії Knoll, стілець був експериментальним у свій час і тепер вважається класиком промислового дизайну.

6. Флоренс Нолл.

Вона є однією з найвідоміших імен у меблевій промисловості і, з її архітектурним фоном і дизайнерським чуттям, вдалося перетворити компанію, її чоловіка, спочатку засновану в 1938 році. Пізніше вони стали партнерами, а потім створили нову меблеву фабрику Knoll Associates, яка вразила світ. Багато знакових предметів меблів у Флоренції дякують. Вони виділяються своїм мінімалістським дизайном і високою якістю. Барселонський кафедра є одним з багатьох прикладів.

7. Джордж Нельсон.

Він був промисловим дизайнером і одним із засновників американського модернізму, і разом зі своєю дизайнерською студією відповідає за значну частину знакових меблів ХХ століття. У 1945 році він став директором дизайну для компанії Герман Міллер і повністю перетворив ідеологію, переходячи від звичайної до інноваційної. Одним з ключових конструкцій, які виділяються навіть у сучасній інтер'єрі, є диван "Зефір".

8.Warren Platner.

Відповідальний за розробку серії видатних інтер'єрів в Нью-Йорку, таких як офіси штаб-квартири Ford Foundation або ресторану Windows on World, який був побудований на вершині Всесвітнього торгового центру, архітектор і дизайнер інтер'єру також славиться своїми унікальними та інноваційними меблевими творами., включаючи Шезлонги. Вони є частиною колекції, яку він розробив у 1966 році і має скульптурні основи з нікельованих сталевих стрижнів.

9.Гаррі Бертоя.

Художник-італійський художник, скульптор звукового мистецтва і сучасний дизайнер меблів розпочав свою кар'єру в 1939 році, коли ми відкрили власну металеву майстерню. Пізніше він орієнтувався на дизайн ювелірних виробів і створив обручки для Чарльза і Рея Імса. У 1950 році він почав співпрацювати з Флоренсом Ноллом і розробив колекцію Bertoia, яка включає в себе знаменитий алмазний стілець, рідкий і скульптурний шматок, виготовлений зі зварної сталі.

10.Ісаму Ногучі.

Знаменитий знаковими предметами, такими як стіл Ногуті, художник і ландшафтний архітектор почав співпрацювати з компанією Герман Міллер в 1947 році, і саме тоді він приєднався до Джорджа Нельсона і Чарльза Імса, щоб створити каталог, що містить деякі з найвпливовіших творів сучасні меблі коли-небудь виготовлялися, у тому числі знаменитий стіл, який залишився у виробництві і донині.

11. KitchenAid.

Американська марка побутової техніки, що належить корпорації Whirlpool, яка почала виробляти стенд-змішувачі. Асортимент продукції вперше розширився в 1949 році, коли також були введені посудомийні машини. З роками проекти стали більш сучасними, але зберегли свої класичні характеристики, що зробило їх популярними. Міксери досі залишаються найпопулярнішим продуктом KitchenAid.